国产女性群像剧里的爱、痛苦与欲望

过去的国产剧似乎总习惯这样的设置：当女性不是国产剧主角时，女性往往是男主角身边精致的花瓶，或者危险的蛇蝎美人，当一位女性成为国产剧的主角时，几乎所有的男性角色都会疯狂地爱上她，并帮助她完成人生每一次挑战。

而当一群女性成为国产剧的主角时，男人将不再重要。

大女主的时代过去了，观众正在越来越欢迎讲述一群女性恋爱、生活与事业的故事，比如最近豆瓣开分8.1的《爱很美味》，如今已经升至8.4分，走出了国产剧近来难得的上升曲线。

这部剧与今年另一部8分口碑剧《我在他乡挺好的》，有不少相似的设定：主角是性格迥异、家庭背景不同的多名女性，彼此相熟。故事从她们的角度，展开女性在职场、婚恋、原生家庭等多方面的困境。

女性群像剧正在成为这两年的热门题材。据新京报统计，2020年到2021年8月期间播出的、有一定知名度的女性群像剧多达15部。去年，以三位“30+”女性为主角的《三十而已》成为年度爆款，130+的热搜次数表明了观众女性群像故事充分的热情。

这股趋势可以追溯到2016年热播的《欢乐颂》，5年过去，女性群像剧主创们的“嗨点”、观众的喜好都在发生改变：《北辙南辕》中雷厉风行的女精英不再讨喜，《爱很美味》里有身材焦虑，一直因为“女强男弱”的恋爱关系被家人、身边人诟病过于“优秀”的女高管才更接地气。

当女性群像剧中的女性有了更接地气的烦恼，我们反而在更日常、更多样的女主角身上，感受到了女性的强。国产剧的女性群像剧制作公式，正在缓慢升级。

在有大量刷剧需求的女观众面前，充满不确定的剧集生产也有稳定投产比的需求，在看剧和造剧之间，女性群像剧，看上去是那个完美答案。

井喷的女性群像剧

女性群像剧的井喷，始自2018年。庞大的供给量既是市场需求导致的，也有文化思潮的影响。

首先是市场需求的变化。自2015年《盗墓笔记》拉开“网剧元年”序幕后，几大视频平台的女性用户占比逐步攀升。到了2018年，据云合数据相关数据显示，五个视频平台（爱奇艺、优酷、腾讯视频、芒果TV、搜狐视频）的女性用户均在60%以上，头部剧集的女性用户占比均在64%以上。

那几年，大女主剧和甜宠剧是剧集市场上最为火热的概念。先是《三生三世十里桃花》《楚乔传》接连缔造播放量纪录，再是章子怡、汤唯、周迅等影后“下凡”出演大制作古装剧。2017年，小成本的《双世宠妃》，则将“高频发糖”的甜宠剧推向了市场。

无论是大女主还是甜宠，背后都是女性情感剧的逻辑，满足女性的细分需求。在大女主剧里，女主角往往肩负天下苍生，是与男性并驾齐驱的重要话事人，当然打天下的同时也不能少了男主角的款款深情。甜宠剧则是倍速时代的爱情，有持续且密集的“甜”，故事逻辑都以发糖驱动。

而女性群像剧则“进可攻退可守”。2016年播出的《欢乐颂》，既有高甜的恋爱线，又有职场女强人的“爽文”线，还是多个国产剧热门话题——家庭，职场，友情，爱情的交汇中心。高收视和高播放量，证明了《欢乐颂》对全年龄层的覆盖。

2018年后，生长于互联网时代、同时是观剧主力的90后即将奔赴三十岁，也开始对“30+”女性话题感兴趣。著名的网友脑洞《淑女的品格》正出现在这一时期。她们的视野也不再局限在“雌竞”上，这也给了一系列“30+”女性作为主角的群像剧提供了土壤。

完美世界影视副总裁、刘宁工作室总经理刘宁曾对毒眸说，《三十而已》在2020年的走红，是吃了90后的红利。“早些年如果同样是这样的题材可能跟现在比要差很多。现在30+、未婚的独立女性更多，他们也更能从这样的女性身上找到共鸣。”

2015年至今，女性用户占比在长视频平台的逐步攀升，也与舆论场上女性意识的崛起同频。

资深媒体人、社会学博士李思磐曾在“澎湃思想市场”撰文，分析了微博上女性话题热度的演变。2015年之后，若干倡议性别平等、反对性别歧视和性别暴力的互联网事件在微博相继发生——

2016年网友“弯弯_2016”在北京商务酒店被攻击事件，以27.8亿的阅读数高居当年话题榜首；2017年巫山童养媳事件持续在微博上引发网友关注生源；2018年数博微博曝光被性侵经历的“ME TOO”运动席卷，反对性别歧视与暴力成为微博舆论不可忽视的主流。

虽说家庭，职场，友情等元素，在许多群像剧中都会出现，但在名词前冠以“女性”之名，就是一种强调与唤醒，试图去触达一些女性在这个世界上遇到的结构性难题。

这在《欢乐颂》里，是樊胜美重男轻女的原生家庭；在《三十而已》里，是即使面面俱到如顾佳也总能受到苛责的环境；职场上的性骚扰、男女差别对待，也是许多女性群像剧中会出现的问题。

当女性意识到对手不是同性，而是更多结构性难题后，国产剧中总与女主角犯冲的女反派也发生了变化。针锋相对不再是女主角们的故事，彼此联手才是更受欢迎的叙事。虽然《乘风破浪的姐姐》播出初期，观众们带着看女明星“扯头花”的期待，但随后逐步打动观众的，还是女性之间温柔又细腻的关照和友谊。

另一个同样发生在今年的重点女性话题，一定程度上也助力了“30+”女性主角们在国产剧中的登场，那就是中年女艺人在国产剧里“无戏可演”的尴尬局面。大S就曾在综艺里说，“已经有人要我去演王大陆的妈妈了。”

这是多数女演员到中年都会遇到的难题。姚晨谈到产后复出，却发现没戏可拍；梁静承认转型制片人是“曲线救国”，希望这样能给自己找到好的角色；海清还在First上代表中年女演员自荐：“我们是一群非常热衷表演的女演员，没有传说中那么不好合作，一定比胡歌便宜，也一样好用……”

女性群像剧，则一定程度上为这批演员打开了新局面，也是迎合当下女性思潮的选择。36岁的童瑶如今已出演了两部女性群像剧，35岁的江疏影在《三十而已》之后，也加入到了《欢乐颂》剧组当中。

井喷是顺势而为，但要想从多部女性群像剧中脱颖而出，照搬原有的公式已经行不通了。

女性群像剧的破题之旅

女性群像剧在内地的“鼻祖”，要追溯到2003年的《粉红女郎》。这部改编自朱德庸同名漫画的电视剧，直到现在仍被奉为经典。

这是一部跳出时代滤镜的作品，它开启了中国内地都市女性群像剧的先河，被新周刊评价为是“中国女性的底色”。豆瓣高赞短评这样写道：“五分打给我永远的千禧年，永远想念在还没有液晶电视时播出的《粉红女郎》，和回不去的时光。”

《粉红女郎》基本奠定了国产女性群像剧的创作范式：围绕四个性格迥异的女主角而展开一系列故事。朱德庸在原著里，用“结婚狂”“男人婆”“万人迷”和“哈妹”四个标签，对当时的女性下了定义。在同名话剧的导演张幼梅看来，这四个女性是所有女性四面的总和。“涩女郎”也因此被《新周刊》杂志评选为年度“她世纪”女性代言人。

2004年，《好想好想谈恋爱》播出。这部剧被称为是《欲望都市》的“克隆版本”，在题材、主题、叙事结构、节奏和影像风格等各个方面，都能看到经典美剧《欲望都市》的影子：剧中四位女主角都是三十岁以上的“大龄未婚女青年”，故事也基本围绕恋爱展开，被当时的媒体评价为“女性恋爱大全”。

此后十多年，女性群像剧被《奋斗》等“男性群像”及以《甄嬛传》为代表的“大女主剧”抢了风头，《女人帮》《新闺蜜时代》《今夜天使降临》等作品零零散散地出现，但都未能引起较大反响。直到2016年《欢乐颂》的出现，才让沉寂已久的女性群像剧开始再次加速启航。

《欢乐颂》的市场表现，证明了观众对于女性群像剧的需求一直存在，不仅如此，女性思潮在经过了十几年的发展后，已经到了重新被文艺作品书写的时候。

在创作者一侧，《欢乐颂》同样有其价值。在《上海女子图鉴》出品人杨文红看来，《欢乐颂》的出现，打破了创作者们对于女性群像剧的固定认知。在以往，凡是多个人物、多线叙事的作品，人物之间要有强关联度和矛盾冲突，这对剧本创作而言比较困难。但《欢乐颂》创造了“平行叙事”的范式，某种程度上降低了难度。

这也与网络时代的环境变迁有关，杨文红认为，现在的观众会更关注事件、名场面和剧烈冲突，相比之下，对剧情和结构的宽容度都更高。

《欢乐颂》的热播，重新证明了女性群像剧在剧集市场的竞争力。在时代背景的映衬下，舆论环境和女性群像剧开始形成巧妙的“互文”：一切受当代女性关注的现实话题，都是女性群像剧创作的养分，女性群像剧的表达范围，也开始从爱情向更多元的维度扩展。

《三十而已》在2020年应运而生。该剧首次将话题点定位在30+女性的生存现状，成为“年度热议剧集”，童谣还凭借此剧斩获今年白玉兰奖的最佳女主角。

《三十而已》的胜利，是年龄聚焦的胜利。这意味着国产剧中的女性形象放弃了对“少女”的执着追求，开始将目光转向更成熟的女性群体。

不过，在硬币的另一面，《三十而已》也因为剧情狗血、渲染焦虑情绪等问题，被冠上了“热搜剧”的名号。

在情绪的包裹下，这部剧独立女性的内核遭到了一部分评论家的质疑。作家、剧评人毛尖就认为，这部剧的三个女主角看起来都人格独立、经济独立，但整部剧的起承转合仍然受制于男人的情感变迁，并非对真正“独立女性”的准确展示：“当代影视剧中号称的独立女性，哪一个背后没有皇阿玛的目光护送。”

延续去年的风潮，今年的女性群像剧在数量上迎来井喷之势，口碑则呈现明显的两极分化。《爱的理想生活》和《北辙南辕》豆瓣评分都没过5分，前者有《涩女郎》原著加成，后者则是冯小刚亲自执导，但都没能为女性群像剧带来跃升。

即使在都市剧的范畴上看，这两部剧同样存在问题，其中最明显的就是“富人含量过高”带来的悬浮感。在《爱的理想生活》里，富家千金戴希希和市场部总监丁荟桥是多年好友，温如雪是公司老板，还有钱供自己妹妹温小阳（原版的哈妹）澳洲留学。豆瓣有网友感叹：“看了两集，发现这是富人的世界。”

打着“女性群像奋斗戏”标签的《北辙南辕》，背后也有“富人”保驾护航，开餐厅的职业主线过程中几乎没有遇到任何阻碍，用女主角“鲍雪”的话来说，“就当体验生活了”。毕竟在这部剧里，谈恋爱才是人生中轴，第10集往后，各自的故事以感情线为基准展开，在酒局、出轨、复合等狗血情感桥段里打转。对于期待一出独立女性职场成长史的观众们来说，无异于一场骗局。

看起来，“不悬浮”已经是观众对女性群像剧提出的最低要求了，《我在他乡挺好的》也正是凭借这一点成功“出圈”。故事同样围绕三个性格各不相同的女性展开，但在人物和剧情设置上都更“接地气”。比如女主角“乔夕辰”一开场就遇到二房东诈骗事件，并因此搬到郊区居住，展现了真实的“北漂”生活。

最近正在播出的《爱很美味》，也完成了小成本作品的“逆袭”，目前豆瓣评分已经来到8.4，且仍在持续上涨。虽然沿袭了女性群像剧的叙事框架，但在人物设定、剧情铺陈等细节方面，都在向“幻想真实”所靠拢。豆瓣高赞短评能够很好地概括这部剧的观感：“舒畅、通透、一气呵成，小而美典范。”

回顾女性群像剧这几年来的发展不难看出，在时代语言的影响下，女性群像剧正在经历不断迭代的过程。每一部引起较大反响的、具有标杆意义的作品，实则都是在类型框架下，寻找到了新的破题点。

从男女情感的浓度、女性友情的刻画，再到社会议题的占比和职场戏份的侧重，女性群像剧中所包含的各个变量，都在迭代的过程中反复调试，以寻找女性观众喜好的“最大公约数”。

女性群像剧的内核

经过多年来的探索，女性群像剧已经找到了一些如何贴近观众情感的“方法论”。

首先是对女性友情的刻画。国产剧对“闺蜜”的诠释，早期基本在“雌竞”中完成。不过这种设定在现在的国产剧中已经越来越少了，即使有，也会有相对平和的结局，“扯头花”已然成为过去式——这一点早在《粉红女郎》里就提供了范本，虽然“结婚狂”和“万人迷”喜欢上了同一个男人，但并不会因此反目成仇。

迈过彼此斗争后，女性友情的第二个阶段，或许要从《小时代》开始。在“顾里”之后，荧幕上又接连出现了“安迪”“尤珊珊”等多个同类形象，她们要么是站在道德制高点上输出被包装过的“金句”，要么是为闺蜜解决任何可以用钱解决的问题——有网友直言，这是打着“girls help girs”旗号的“性转版霸道总裁”。

或许这将是国产剧探索女性友情表达方式的第二道关卡：除了金钱和地位压制之外，女性之间的情感，还有更多元的维度可供创作者们探索。

其次，女性的情感故事也开始突破传统国产剧的模式。《我在他乡挺好的》《爱很美味》里都出现了“姐弟恋”的支线剧情，编剧李杨提到，姐弟恋风行，是年轻女性自我意识觉醒的体现。“比如她们会说现在就想先赚钱，为什么要找一个男人呢？而赚钱的深层含义是要有更高的社会价值，才能赚更多的钱，所以其实是女性对于自我价值的要求更高了。”

《爱很美味》，是少有的在国产剧中触及到“姐弟恋”另一面的作品。剧中，“夏梦”因为收入、社会地位等各方面都优于她的伴侣，因此难以维持关系。这反映了独立女性在情感关系中的“弱势地位”：现阶段，评价女性社会价值的维度仍然没能完全跳出家庭的框架。

另外，不同于“男强女弱”这类传统国产剧的情感范式，女性群像剧中开始出现更加平等的两性关系，比如《欢乐颂》里“安迪”和“小包总”势均力敌的关系。这种变化背后，指向的是当代女性择偶观的转变：和能够帮她们解决所有问题、传授人生道理的伴侣相比，她们可能更想要一个真正彼此理解、欣赏和尊重的男性。

最后，则是描绘女性在职场中的现实处境。《爱很美味》里，三位女主角的故事展示了当下女性在职场中所面临的不同困境。“方欣”在离婚后，时隔五年重回职场，面临了与当前社会脱节等种种问题，还遭遇职场性骚扰；“刘净”则因疫情被公司裁员，在求职过程中，由于“大龄未婚女青年”的身份，遇到职场性别歧视。

当女性在职场中遇到困境时，偶像剧中爱用的“天降总裁”桥段，不再是最好的处理方式。在女性群像剧里，职场戏和感情戏之间的关系正在被剥离，《我在他乡挺好的》中，“乔夕辰”和总监恋爱的剧情，就被认为是该剧女性表达的“回缩”。

女性群像剧可以看作是“女性向”的爽剧，它们主要服务于女性观众，在展现女性真实生活的基础上，提供一部分的“合理”幻想。而群像剧和经典的“大女主”范式相比，可展示的样本更多，且能够同时包含友情、爱情、职场关系等当下女性关注的各种话题。

所以女性群像剧在呈现关系之外，仍肩负着其他的“重任”。其中很重要的一点在于，不回避对女性心理更深层次的、更全方位的呈现，这其中包括缺点，也包括欲望。

“完美女主角”正在从女性群像剧中消失，从《爱很美味》里已经看到一些好的趋势，如“刘净”在处理恋爱关系时，坦诚自己把另外一名男性“当备胎”，“夏梦”在和前任分手后迅速“移情别恋”，为了维持感情，还撒谎欺骗了自己的恋人。

同时，在《爱很美味》里，女性的真实欲望正在被文艺作品以更明显的方式所表达，包括但不限于职场追求、性需求等等。这些并不是被社交媒体简单盖戳的标签，而是合理而真实存在的人性切面。

由于女性群像剧中男性角色承担了多重功能，在男性角色的书写上，也需要有更进一步的诠释。在《三十而已》播出时，就有评价称，该剧的男性角色全部被“脸谱化”，被贴上了“奶狗”“海王”“渣男”等标签。为了满足女性观众的需求，影视作品中的男性角色开始向两极化的方向发展：要么是霸道总裁、禁欲男神，要么是出轨渣男和海王。

女性群像剧不应当成为“渣男图鉴”，也不是单纯地贩卖恋爱幻想，因此，男性角色也不应当作为“工具人”而存在。因为只有当剧中的男性角色足够真实时，平等的人物逻辑才能滋生更多的讨论空间。在这一点上，女性群像剧还有更充分的探索空间。

目前我们仍未可知，创作女性群像剧的正确的公式到底是什么。但毋庸置疑的是，文艺作品越来越多地对准女性，并试图理解、诠释和展现女性更多元的魅力，而在这种趋势之下，女性群像剧或许正在更接近“完美公式”。

标签： 看剧 造剧 女性